论设计与文化之间的传承关系

　　2.设计作为人类通过物质形式达到精神享受的一种途径，和文化有着紧密的联系。在某种程度上说，设计也是体现文化特性的一种形式。文化对设计内容有着决定性的影响。文化(知识形态)是设计内容的直接来源，不同文化知识形态客观上限制着对设计内容的选择，正是因为各个国家历史、地理、人文文化的不同，决定了各个国家的设计风格的迥异。如传统的英国社会有着深厚的古典人文主义传统，美国的实用主义，法国的浪漫主义等。我国有着深厚的文化传统，作为文化传统主流的儒家文化也深深地影响着我国的设计。当今的世界是一个交融、开放的世界，也是一个不断进步的世界。文化对设计的影响是以人为**作用于设计物上而体现出来的，正是由于这个原因，设计在某种程度上已经成为文化交流传播的媒介。设计本身就是文化的的一部分。文化以设计者为**，通过设计物"折射"出文化特点。不同的国家，文化传统不同，决定了设计交流的过程并不是一帆风顺的，甚至一定程度上影响了设计的发展。但是经过交流，融合，吸收等，又会产生新的设计理念和文化知识，从而使双方得到充实发展。

　　这个世界之所以美，正是于它们的有从、互补互济、共生并存，以及由此而带来的科学与艺术、古典与现代的并存繁荣。标志着当代科学与艺术融合的设计更直接地从物质上、精神上关注着以人为根据、以人为核心、以人为归宿、以人为世界终极的价值判断。因而，仅仅把设计看成是功能主义、功利目的和工具的观点显然早已过时了。

　　3.设计立足于今天，动态地发展传统。面向明天，它根植于大文化，又能动地塑造、丰富大文化，塑造着人类的生存方式及新的价值观;设计的发展为满足人及社会不断提出的新需求进行分析、理解、搜寻、操作、反馈、检验与再更新。

　　二、设计是一种综合，一种创造

　　在历史与现实、自然与人、逻辑与直觉、美与技术、艺术与科学、传统与革新、民族文化与外来文化等矛盾又统一的诸要素的相互推动的共生共存中，当代设计获得了自己的方法与价值。这就与工艺美术的观念、与偏重美化、外表装饰与“造型”的方法论，与唯功能的思想，划出了清晰的界限。进而又通过对艺术与科学、形象思维与抽象思维、工业文明与信息革命的长短利弊的分析，使“科学与艺术的统一”获得新内涵。

　　1.“创造”以智慧为前提，与艰辛和痛苦密切相联。创造是一个人人都愿意谈论、乐于拥有的概念。但当真的需要否定旧秩序的和谐时，人们的态度就大相径庭。虽然否定不合理的秩序是创造的先导，但人们往往习惯于用习惯性思维罗织种种“理由”与“根据”，非难、扼制新观念，因而创造与风险相联。

　　2.“创造”极为动人，又何其不易。中华民族是一个伟大的民族，她有极其丰厚的优秀文化遗产，她曾为人类做出过卓越的贡献，今天对世界也有举足轻重的影响，我们在汲取这些营养中成长，形成某些思维定势，与外来文化以及新思想技术革命的碰撞，对已有的选择性继承、融合、突破与新的合理借鉴、吸收、转化的完美结合——我们需要这样的创造!

　　所谓“好的设计”，很难有一个统一的标准，因为每个人的出身、修养、爱好等不同。但设计师与设计的受用者还是有一个大致的标准。

　　首先，“创造性”是设计最重要的前提。因为人类文明史证明人类的进步、社会的发展都是创造的结果。没有创新，就不会有进步;没有新意，即失去了设计的依据，也就不会被前进着的人类社会所承认。

　　其次，“适用性”是衡量设计的另一重要标准。这是设计成果存在的依据。设计师在设计之前要综合考虑材料、技术，更重要的是人的需求与将来的发展。

　　“美观”是任何设计师都愿为自己的设计赋予的色彩，然而“美”是不能用同一把尺子去度量的，美的确是人们在生活中的感受，是存在的，却与人的主观条件(诸如想象力、修养、爱好……)分不开，所以是可变的，不能脱离生活和使用者，且因人、时代、地域、环境而异，是不断发展变化着的。标准是——设计必须被人理解。让人一目了然，这是什么?是做什么用的?设计师恰当合理地运用材料、构造、造型、色彩等来表达设计的实体。“突出人，而不是突出物”是好设计的标准，人性化”、“人文”也体现于此。若让一些设计花哨的型或物使人眼花缭乱，在室内空间中夺去人作为室内的主体地位，就走偏了方向。好的设计应是含蓄的，突出的应是人，以满足人的要求，让人感觉舒服，而非短暂的视觉兴奋，甚至有的室内设计让人产生疲劳、烦躁、压抑等不良情绪，就更是本末倒置了。

　　最后标准是必须精心处理每一个细部。从构思到设计的完成，要使人感到耐人寻味而又不繁琐，从整体到细节都充满哲理与和谐。设计师不应被材料与加工工艺束缚，以致控制不了设计的结果。而应既把材料、工艺的特点发挥得淋漓尽致、顺手自然、合乎逻辑，又要高于这些物的因素，体现出人的力量，给“物”赋予灵魂，成为人的对象。

　　三、设计与文化的关系

　　对文化的促进作用，文化作用于设计，设计更新着文化。

　　人类文明已经走过了几千年的历程，人类的文明进步只有通过不断的设计创造得以塑造。

　　人类的文明进步遵循着一个轮回过程，设计创造从社会文化中吸取养分，而新的设计创造又丰富了科学文化的内涵。在这一过程中，人类不断认识和改造着客观世界，并最终回归对人自身的认识和改造。正是人类的设计创造，让人类自身更加完善。

　　作为设计人，不应满足与从传统文化中套用文化符号，来当作提高身价的装饰，而且能够站在更高地方，来理解传统文化的创造。我们要从文化中吸取的是前人设计创造对世界，对自己的理解，而不是具体的形式造化。其实设计是在创造新的文化，由于文化的延续性就需要从文化的传统中找到创造的依据。

　　文化就是生活，设计创造不存在具体参照物，文化的沿革正是经过设计者有意或无意的“设计”得来的。以这种发展观看待文化，使文化与设计之间有了共同语言，从而更加符合我们从文化中吸取时间的营养的目的，从而更能在我们设计中体现对文化的发展——合乎逻辑的发展。设计肩负着从现时的物质创造中发掘人性存在的任务，设计在沟通文化的同时也沟通了社会与进步的联系。

　　文化是设计内容的直接来源，不同的文化知识限制着创造的内容，不同的社会文明，文化传统的不同，时间创造便有不同的特点。

　　总之，设计创造新的文化，文化作用与设计，又更新着文化。

　　参考文献：

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