论文发表代理不应被低估的传世敬畏之美

　　摘要：埃德加・爱伦・坡(Edgar Allan Poe)是19世纪美国著名作家，一生作品无数，然而自始至终对于他的作品包括他本人一直是毁誉参半。不可否认的是，他的作品具有其他作家至今无法超越的神奇视角，无论是哥特式风格追求的唯美主义，还是由他本人提出的效果论，都是文学创作中的经典理论。本文对爱伦坡的作品风格进行了分析，研究了他对后世文学作品的影响，并从该视角来论证爱伦坡在英美文学史乃至世界文学史应有的地位。

　　关键词：论文发表代理,埃德加・爱伦・坡,哥特,效果论,英美文学史,地位

　　一类是天骄宠儿类型的，这类作家才华横溢，仿佛开始就是为了成为作家而生，写作纯粹是为了抒发个人情感跟价值观，作品问世后好评如潮，这类作家不会写很多，但都是经典;一类是时乖运蹇型的，经济拮据，为生活挤兑，写作只是谋生手段，作品高产，但良莠不齐，人格被人诟病，经常穷困潦倒。前者很多，评价也相对简单，比如歌德、维克多.雨果、莎士比亚。后者则相对较少，比如大仲马、塞万提斯。似乎人们一直有一种判断，文学就纯粹是文学，文学是与物质世界相对立的，为文学而文学的人是高尚的，作品也必然有深刻的内涵，而为物质而文学则会导致庸俗。爱伦坡明显是属于后者的，他的一生伴随着凄风苦雨，死后也长时间不为人们认可。即便在今天，人们已经意识到他的伟大，却还是低估了他的价值，以及他在文学史上应有的地位。

　　一、爱伦坡悲惨的一生与艰辛的创作

　　爱伦坡是美国文学史上第一个为钱而写作的人。他的一生悲剧而不华彩，这也对他的文学作品产生了深远的影响。根据马克思主义认识论，文学作品本质上是作家根据自身特殊的生活经历对现实世界的一种能动的反映。纵观一生，爱伦坡的全部作品，都是围绕着他失败的人生而创作。自1809年爱伦坡出生伊始，幼年便极其不幸。其父大卫・坡在小爱伦幼年便弃家出走，从此渺无音讯，一年后爱伦坡的母亲死于肺病。失去双亲，幸而被人收养，幼年时曾远赴英伦，学习拉丁语和文学。17岁时得以进入弗尼吉亚大学攻读文学，似乎一切正要走上正途，不幸的是，这时的爱伦开始染上酗酒、赌博等恶习，养父对此深恶痛绝，爱伦坡跟养父的关系每况愈下，终于与1827年离家出走，也正是从此开始了他的文学创作生涯，之所以不断的写作，完全是为了生存下去。生活从来没有给爱伦坡喘息的机会，1847年爱伦坡的妻子于弗尼吉亚病亡，此时的他正值壮年，这给坡以致命的打击，使他对人生充满了绝望。40岁那年，在旅途中突然死亡，饱受风霜，告别了悲苦的世界。终其一生，可谓尝尽了人世间的艰辛磨难。而当时，资本主义正迅猛发展，对旧有的价值观念发起挑战，鉴于之前受到的教育，爱伦坡对此相当反感，但新事物的蓬勃生机使他充满了无力感。当时的美国文学界，浪漫主义占有主流，与其他作家相比，坡更敏锐地感受到新旧世界秩序更替所带来的心灵震撼。所以他的作品更多的渲染了颓废阴暗的氛围，这与当时时展是格格不入的。不知是幸运还是不幸，正是由于生活的磨难和敏感的心灵使他超越了个人悲哀，得以在更高层面上理解了人生中的悲哀。饱经人生坎坷的爱伦坡以他睿智的目光窥视到世界的另一面，走进人的灵魂深处，挖掘深藏在人内心深处难以名状的痛苦、恐惧的感受。而这种风格体现了壮丽的敬畏之美。最终形成了他独特的创作手法。无论是诗还是短篇小说，大多以死亡、凶杀、复仇、活葬这些大部分人避之不及的素材为主题，悲凉与恐怖在他的笔下得到了极致的发挥。对于他来说，死亡或许才意味着真正的解脱，现实世界的残酷更能衬托出死亡的美。纤弱的他在文字中运用自己独特的文学理论随心所欲，而他竭力追求的效果就是心灵的颤栗，这绝对是他对现实世界血淋淋的控诉。但无论如何，对于当时的民众来说，一个他们认为充满希望的时代不会是爱伦坡笔下的世界，这也正是他不被人接受的原因。

　　二、爱伦坡在文学史上的评价毁誉参半

　　爱伦坡所处的年代正值美国文学浪漫主义的鼎盛时期。这时的作品多以积极向上的理念为主，人们颂扬冒险精神，极尽所能描述世界的美好。而爱伦坡的作品就像晴空中的乌云，时不时的要出来遮住太阳，自然要受到大众的排挤。

　　从以往的文献来看，人们大致将爱伦坡的研究分为三个阶段，这是没有争议的。

　　首先，从1829年左右到19世纪末，19世纪，爱伦坡受到了浪漫主义作家的猛烈抨击，除了一小部分诗歌幸免于难外，无一不遭到抵制，当时的美国社会虽然浮夸，然而道德意识强烈，这样怪异的作品自然很难立足。有趣的是，作为一个为钱写作的作家，不去刻意迎合主流的举动真的让人不可理解，也许，天才总伴随着怪异吧。在爱伦坡死后美国文坛对他的评价依旧十分苟刻。他的作品执行人格林斯屋德在他死后不久就发表了《艾德加・爱伦・坡之死》，认为“他似乎没有任何道德意识”，1880 年，在《艾德加・爱伦・坡的意义》中惠特曼认为爱伦坡的作品“灿烂而耀眼，但却没有热量” 。反倒是在英国和法国，由于之前的资本主义发展暴露出诸多弊病，爱伦坡的作品中体现的抵抗现代化的象征意义，在某种程度上受到文学界的普遍重视，并且很多创作受到了爱伦坡的诗学理论影响。当然，这其中一直伴随着对于他关于道德的谴责。

　　其次，20世纪初期，随着叔本华，尼采等哲学家的理论兴起，其中，尤其是弗洛伊德的精神分析法的流行，意识流逐渐进入人们的眼帘，爱伦坡的作品开始受到追捧。在《我发现了》中，马拉美评论爱伦坡的作品是“对物质世界和精神世界的罕见而现代的全面解释”。《坡的生平和作品》，《坡：一种精神分析》与《坡：对天才的研究》等论文的出现开始了对爱伦坡的肯定之路，1902 年哈里森主编了《爱伦・坡全集》，阿特顿则出版了关于坡的诗学研究作品《坡的批评理论渊源》，奎因出版了学术传记《E・ A ・坡评传》，认为爱伦坡的作品既具有可读性又有重要的学术参考价值。到了20世纪中期，爱伦坡在美国的声誉达到前所未有的高度，但一直夹杂着部分否定在内，很少有只从一位文学家的角度来看待他本人的。爱伦・塔特在他的《我们的表弟：坡先生》一文中认为“坡就像我们的一位不受欢迎的表弟，我们可以孤立他，但我们不能开除他” …… 只是人们对爱伦坡批评的对象由诗歌转移到小说，开始分析他的遣词造句中的不合时宜。　　最后， 20世纪70年代直到今天，这个时期开始，人们开始注重多元化，文化领域内也出现了多元共存的局面，文学评论也开始呈现百花齐放的特点。70 年代法国解构主义代表德里达针对拉康对爱伦坡的《窃信案》做了一番反驳式和推进式的评论。80 年代，美国出现了新历史主义，提出了评论界的“历史―― 文化转型” ，1981年济夫的论文《被民主分裂的自我：坡与已经回答的问题》，旨在探求爱伦坡的民主观。除此之外，也有从女性主义角度对坡的解读，如 1988 年皮森的《审美的麻烦：妇女与坡、麦尔维尔和霍桑的男性化诗学》。这个阶段开始对爱伦坡的作品日益重视起来。然而，这种重视就如同人们终于发现一个以前一直流鼻涕的小男孩原来没有那么讨厌，开始不再排斥而接受一样，很少有人给予爱伦坡真真正正他所该享有的大师级地位。跟一些文豪比起来，爱伦坡始终难以进入殿堂级文学名人录。

　　三、爱伦坡被低估了的对后世创作的影响

　　爱伦坡的作品类型众多，包括诗歌，戏剧，随笔，小说，这其中，以小说最为著名，他的小说涵盖恐怖，侦探，推理，幽默，冒险，讽刺等等方面，而他的文学理论以著名的提倡“为艺术而艺术”的唯美主义与以打动读者心灵为目的，精心营造自己的效果美学的“效果论“为主。爱伦坡的美学理念很大程度上受到柏拉图的影响，他认为美决不会是普通的，美必定有奇异感。爱伦坡心目中的美，不是感官层级的，“而是一种非现实的、纯净的、永恒不变的美，而这种美的最佳表现形式就是死亡。真正的美，既不是自然界的美，也不是活着的人的美，而是死去的人的美，死亡是真正的永恒的美丽，从死亡中可以得到安慰与解脱，而死亡的最显著特点就是它带给人们的恐惧感。”人们对于敬畏的事物会产生莫名的美感，无论是山川的壮丽，还是大海的汹涌，而通过对恐怖的描写，爱伦坡试图带给读者一种对神秘畏惧的审美欢欣。他是“开创真正地道的美国文学的先驱者之一”。

　　爱伦坡的作品对于后世的影响非常巨大，这种影响是被低估了且微妙的被忽略掉。有很多作家都是把爱伦坡的各项创意用自己的方式改头换面后创作出自己的作品甚至理论，包括斯蒂文森、王尔德、写福尔摩斯的柯南道尔，儒勒凡尔纳，另外，波德莱尔的恶之花也是爱伦坡诗歌的演绎版，甚至马克吐温的讽刺小说也有点他的影子。如果电影也算，就还有希区柯克，受的影响简直就太明显了。

　　王尔德，英国唯美主义艺术运动的倡导者，他提出的“art for art’s sake” 明显受到了爱伦坡的“为艺术而艺术”的影响，只是后世提到唯美主义时往往想到的是王尔德，而不是坡。他的《道连格雷的画像》文学评价很高，但细心的读者不难看出这其中对爱伦坡《椭圆型画像》和《威廉威尔逊》创意的模仿。在现代小说中，无论是柯南道尔，还是后来的史蒂芬.金都受到了爱伦坡难以逾越的影响。由于坡的作品短篇居多，这更给后人发掘创意提供了绝佳的素材。在今天看来，种种流行作品中的穿越，悬疑，惊悚题材，抛开哥特小说的影子，很难想象早在19世界，爱伦坡就将这些统统收入囊中是怎么做到的，用惊人的天才来形容坡的文学造诣绝不为过。

　　坡的小说、诗歌和文学理论对我国文学界也产生过很大的影响，上个世纪“五四”新文化运动前后，鲁迅除了对其《黑猫》曾有过评价外，他著名的《狂人日记》可以说有坡的作品深深的投射。1949年后，文学开始牢牢为政治服务，由于爱伦坡的作品过于颓废而基本停滞了对他的研究。但在港台作家中，仍有相当程度的作家受其影响。这其中，对应西方骑士小说的武侠小说作家最为明显，他们中最著名的两人都深受其惠。如金庸作品《连城诀》中砌墙埋人的情节，就可以对照《黑猫》中相应的段落。而古龙的作品中情节的诡异，氛围的渲染是受爱伦坡影响相当大的。

　　效果论可以说是文学创作中最为实用的理论。相较其他理论而言，文学作品的目的是打动读者，而效果论则是最为行之有效的指导思想。英美这几年风头正劲的畅销小说如《追风筝的人》，《时间旅行者的妻子》，无一不是在这种思想下创作出来的。

　　四、结语

　　爱伦坡可以说是一个生不逢时的人，虽然今天人们对于他的文学地位已经予以肯定。然而对于文学家来说，人们往往不吝赞美之词，尽量将各种各样的头衔及光环加到他们头上，相比较而言，爱伦坡是一个绝对被低估了的天才。他对于文学创作的贡献，必将对后世产生越来越大的影响。对于文学学习者而言，对爱伦坡的研究在任何时候都具有深远而惠及终身的意义。■

　　参考文献

　　[1]大师的背影 Classic Tales by Edgar Allan Poe 埃德加・爱伦・坡 / 迈克尔・康奈利新星出版社 2009年9月

　　[2]爱伦坡惊悚小说全集简伊婕安徽教育出版社 2010-8

　　[3]爱伦・坡小说全解朱振武学林出版社 2008-1-1

　　[4]论埃德加爱伦坡的艺术成就余逸文福建省外国语文学会2013年年会暨海峡两岸翻译学术研讨会论文集 2013-12-21

　　[5]中国爱伦・坡研究卅载回眸朱振武; 高莉敏中国比较文学 2009年02期

　　[6]爱伦坡神秘小说中的现代主义主题分析张婧琛海外英语 2012年05期