数字媒体动画艺术有何审美性

　　动画其实质就是融合空间和时间的艺术形式，是用来展示综合视听效果的一种独特形式，它是贴近生活的，是真实存在的，是一种大众形式。在当代社会中，人们传递信息不仅仅是使用文字、使用语言，人们更趋向于使用图像、图形来传递，将信息变得越来越更具形象、活泼、相辅相成，动画比文字语言更加活泼，更加贴近生活，更能表现大众的审美。动画的发展有赖于科学的进步，科学技术实质上是影响着动画的发展，使其不再是单一的图像，而是将其发展有了突破，将其从二维动画向三维动画转变，在动画的发展中，技术性是很重要的发展形势之一。每个动画的形象都不是特定的，是作者通过思维创造出来的富有生命体的、生动的形象，是作者假想的设计，利用其夸张、变形等手段使人物产生各种动作，片中的人物做出大众难以想象的奇特、怪诞、光怪陆离的动作，将人物形象淋漓尽致地展现出来，将动画艺术中真实的视听艺术以其独特的技术展现出来，让大众知道它的美，它的魅力[1]。

　　二、如何展示动画形式

　　1.交互性新媒体的本质是采用独特技术展示，具有交互性，不管采用动态还是静态的表现方法，去感受动画带给我们的快乐，去远离烦恼，去带我们见识到一种全新的体检——互动模式。动画作品不再是脱离大众而独自存在的作品，将观众参与度极大地提高了，新媒体虽然已经被我们所熟悉，但传播却是靠我们和动画之间的互动来完成的。目前，单一和简单的影像作品已经不能被人们所喜爱。人们很想自己可以操作，可以加入游戏、参与电影、在动画作品里找到自己。在现实生活中，很多人喜欢电子游戏，因为可以充分显示个性，将自己在当代生活中的抱负体现到网络中。就是因为他们可以参与网络，将自己真实地融入网络之中，喜欢玩游戏的人们都知道，每个游戏都有自己所代表的人物，人们喜欢融入其中，将自己的真实感受体现出来，所以，游戏业在现实生活中经久不衰。那么，在现实生活中也应该为了满足人们这种需求而采用互动技术，更多的将大众参与度提高，实现互动科技。例如，现在很多博物馆采用了这种技术，将过去的图像还原到博物馆中，采用电子设备将其过去的声音复原，让人们可以充分在这种环境中体验到极大的参与感，身临其境。湖北省博物馆在“曾侯乙墓”展厅运用一种多媒体互动式设备，一架电子琴对应一个编钟，每个键对应不相符的编钟，观众通过自己操控键盘，通过自己对于音乐的喜好将这首曲子展现出来。这样不仅可以让古老的编钟奏起美妙的音乐，更可以让观众参与到其中，观众不仅可以享受到视听盛宴，更能全面体验到操作键盘弹奏音乐的快感。2.衍生性动画技术对新技术形式的需求也愈加重要，动画和漫画通过数字技术进行新颖的改造，造就出一个与之前不同的新的东西，可以代替这两种，被人们所喜欢。不管是动画的新颖设计还是动画的宣传互动，动画艺术都需要现代技术进行改造和重新塑造，通过这些手段可以增加使用情况[2]。对于中国动画片的开发和二次改造体现得比较明显，深入人心的中国动画片《喜羊羊与灰太狼》就是利用其衍生性进行开发和二次创造，所以，衍生性的加入使更多的东西都具有新的生命力，衍生物的市场也就越有开发的潜能。不管是国内还是国外的动画品牌，利用其衍生性开拓市场。3.综合性新媒体在各种新型手段的改造下，使用多媒体、网络、人机界面、视觉艺术等方面，使用现代数字科学技术，新媒体动画给设计者们创作了更加舒适的平台，也为创作者带来很多的创新思维。媒体技术的虚拟化与艺术紧密结合，给大众带来了一个不同的时代。利用动画将美感展示，动画的制作中利用大量新技术，展现出独特的魅力。

　　三、数字媒体时代的表现方式

　　1.外在美三维动画技术是一种不同于以往的技术方法，设计师使用新技术建设一个不存在的万维网关，建立真实的动画效果和场景。三维动画在发展的过程中，在造型上不断实现突破，随意地将动画中的人物、场景放大和缩小。在色彩和维度上不断构造，将科技技术应用到三维动画中，利用其构造元素来体现力量、速度和运动变化。使画面更具张力，更能烘托情感，产生强烈的内心触动。2.形式美三维动画是空间形式的时间艺术，设计师根据自己的思路运用计算机技术来模拟动画中的人物和场景。设计需要思维，让人们意识到形式意义的美。动画艺术不仅体现在视觉、听觉、感知上，还体现在形式美的表现上。三维动画在颜色和动态展示处理上很精细，整体体现出了相辅相成之美。让孩子们在动画中体会到快乐和有趣。3.功能美动画艺术不仅能带动孩子们玩，还能带动孩子们学习。让孩子们真正体会到学习的快乐。就如很多作品一样，能够带领孩子们在动画中学习，在学习中进步。在愉悦地观看动画时就引发孩子们的发散思维。让孩子们思考，让孩子们快乐成长。

　　四、数字媒体时代表现形式的动态美

　　每个艺术家的生命活动就是作品的创作，他们需要在创作中获得审美享受。艺术家们为了创作良好的作品，需要打破现实中的条条框框，从现实生活中跳出来，发散自己的创新性思维，打破自己的固有思维，将自己的想法、各种好的东西加载到自己的创作里。动画一直就是没有生命的，不过是艺术家们融入自己的情感、自己的想像、自己的认知活动，从而动画也就有了生命。如果没有将真挚的感情融入动画中，就无法感动观众，也不会引起观众对于动画的共鸣。现在很多动画中将最真实的感情融入，实现了与观众灵魂上的契合。真正实现了与大众进行心灵的沟通和深度交流[3]。在当代社会中，儿童是动画的主体，动画里传播的真善美、假丑恶对儿童的成长有启蒙作用。动画就是充分的将人的情感和理智统一起来，艺术情感也是艺术家个人情感的积累，动画就是艺术，艺术在动画里赋予了一定的情感，将艺术的喜怒哀乐表现在动画中。动画的情感和道德是互相配合的，动画家以其高尚的道德情感将动画里的真善美和假丑恶体现出来，体现出强烈的爱憎分别。将这些情感运用到动画中，真正的感动观众、激发观众。这就是动画情感和教育的完美体现。教育也体现在动画中，动画家将理性和情感完美融会贯通，创造出美妙的动画形式，让孩子们在享受动画的同时受到教育，在欢乐中学到知识。让孩子借助动画思考人生的真谛，感悟世界的美好。

　　五、结语

　　实际上，科技的进步也带动了媒体的前进，国产动画还是要借鉴一下外来的经验，加入科技的手段，充分的将中国动画的美感与感官结合，推动中国动画的飞速发展，发展空间的不断创新，为了更好的迎合人们的口味及追求，在竞争的过程中实现动画质的飞跃，将创新应用到动画中，引领中国动画不断登上世界舞台，不断创新，追求更高的规格。

　　参考文献：

　　[1]孟凡骞.我国动画品牌传播中的问题与对策研究[D].长春:东北师范大学硕士论文,2008:13.

　　[2]郭启晨.论当代中国影视动画创作中的角色品牌塑造[J].中州大学学报,2013(4).

　　阅读期刊：《动动画世界：教育技术研究》

　　《动动画世界：教育技术研究》是由中国宋庆龄基金会主管、中国和平出版社主办的国家级刊物，国内统一刊号：CN11-5152/J;国际标准刊号：ISSN1672-6111。以"推动教育改革、推动教育创新"为办刊宗旨。主要栏目：研究报告、文献综述、简报、专题研究。国家新闻出版总署收录，万方数据—数字化期刊群、维普资讯科技期刊数据库全文收录期刊。